Françoise Sagan - cabaret littéraire - Artistic Théâtre

 

Françoise Sagan

Chroniques

Cabaret littéraire 1954 – 2003

mise en scène Anne-Marie Lazarini

assistée de Lydia Nicaud

musique Andy Emler, scénographie François Cabanat, costumes Dominique Bourde

avec Guilherme de Almeida, Cédric Colas, Coco Felgeirolles

Anne-Marie Lazarini, Frédérique Lazarini, Sylvain Peyra

Ambiance cabaret, rideau rouge, tables et lumières feutrées, un bar sur le côté, des silhouettes de carton sont placées dans les fauteuils, représentant les amis, la famille, les amants de Françoise.

Petit rappel de l’enfance et de la jeunesse de Sagan, “Welcome au cabaret” ! Je connaissais assez mal Sagan, en dehors de “Bonjour Tristesse”, c’est l’occasion de découvrir d’autres aspects de sa personnalité.

Elle s’envole pour New York, émerveillée découvre le jazz, Billie Holiday et ses “strange fruits”. Elle partira en croisière, mais ne s’y amusera pas vraiment…

Critique de cinéma pour l’Express, elle déchire à belles dents, égratigne avec humour les films sortis dans les années 60. D’ailleurs, une amusante idée d’Anne-Marie Lazarini, Cédric Colas, fait tirer par une personne un papier sur lequel est inscrit le nom du film qui passera à la moulinette ! Sagan écrit des pièces de théâtre, parfois des “loupées” mais bon, rien ne l’arrêtera même pas les mauvaises critiques.

Sa vie, elle l’a choisie, alcool, drogue, vitesse et belles voitures. Son engagement aussi, tant pour Cuba et Fidel que pour dénoncer la torture pendant la guerre d’Algérie. Qu’aurait-elle pensé ces dernières années du combat éternel des infirmières, elle les défend, son discours est actuel !

Elle aurait été amusée de voir sa vie comme un cabaret, avec des interprètes de grand talent, des habitués de l’Artistic théâtre, que j’ai eu plaisir à retrouver après des mois de disette !

Anne Delaleu

25 mai 2021

Artistic Théâtre

Durée du spectacle 1h35

(couvre-feu 21h)  mardi au samedi 19h, matinées samedi 15h30 et dimanche 17h 

puis mardi 20h - vendredi et samedi 20h30 - mercredi et jeudi 19h - matinées samedi et dimanche 17h

La victoire en chantant - Théâtre 13 jardin

jusqu'au 16 juin 2019
mardi au samedi 20h - dimanche 16h
durée 1h40
site du théâtre ICI

La Victoire en chantant

cabaret citoyen

Création collective dirigée par Raymond Acquaviva

“Ah Dieu que la guerre est jolie !” écrivait Guillaume Apollinaire, fauché par la grippe espagnole en 1918.

1914, les hommes sont certains de revenir très vite, ils partent la fleur au fusil, il y avait la revanche de 70, laver l’affront. Les années se suivent, les soldats loin de leur famille, ne supportent plus cette boucherie, écoutons “la chanson de Craonne”, “la Madelon” n’est plus de circonstance, malgré les divertissements, les comiques-troupiers, les caf’conc’, bien sûr il faut s’amuser, penser à autre chose, ne serait-ce qu’un instant. Péguy notre grand poète, mort au champ d’honneur en 1914, écrivait “Prière pour nous autres charnels”.

1939, les mères voient partir leurs fils, tout recommence, l’Occupation … la collaboration … là aussi, divertissement, chansons, alternent avec les écrits des condamnés à mort, la Shoah. Une autre guerre, d’autres horreurs, mais la libération ne sera pas la même.

Huit jeunes gens et jeunes filles interprètent avec humour, émotion, les chansons et textes des deux grandes guerres que nos parents et grands-parents ont malheureusement connu.

Parmi le public, des jeunes qui écoutaient avec intérêt. C’est ça aussi le théâtre, faire connaître le passé, rien n’est gagné, tout peut recommencer hélas !

Anne Delaleu

21 mai 2019

Théâtre 13/Jardin

Vols en piqué... - K. Valentin - Théâtre La Tempête

jusqu'au 9 juin 2019
mardi au samedi 20h - dimanche 16h
durée 1h30
site du théâtre ICI

Vols en piqué…

Karl Valentin

textes tirés des sketches de Karl Valentin

mise en scène Sylvie Orcier et Patrick Pineau

texte français Jean-Louis Besson et Jean Jourdheuil

avec Nicolas Bonnefoy, Nicolas Daussy, Philippe Evrard, Nicolas Gerbaud, Aline Le Berre, Fabien Orcier, Sylvie Orcier, Eliott Pineau, Lauren Pineau Orcier, Franck Séguy

Pour être “piqués” ils le sont tous ces looseurs sur la scène de la Tempête ! c’est bien simple, on passe une bonne soirée, on est bien reçus, on nous invite à nous asseoir sur le devant, à des tables de cabaret, on aura même droit à une restauratrice italienne pour nous faire déguster la pasta !

Le décor, cabaret ou cirque, toute une joyeuse bande déjantée, tonitruante, bons musiciens. On assiste, enfin on devrait voir ce fichu avion décoller dans la salle, râté !

Alors chansons, mime, acrobaties vont se succéder, et surtout les sketches de Valentin, un auteur que je ne connaissais pas du tout. C’est bien là, la magie du théâtre, nous faire découvrir d’autres auteurs.

Bien sûr, il y a des scènes drôlatiques, comme “la sortie au théâtre”, “le mariage” mais il y a aussi du drame, bien entendu ce “Chaplin allemand” comme le décrivait Brecht a su jongler avec l’humour, la tragédie et l’absurde.

J’ai été séduite par la mise en scène colorée et l’investissement des artistes sur scène. Un excellent moment de théâtre.

Anne Delaleu

14 mai 2019

J'ai des doutes - Devos - théâtre du Rond-Point

jusqu'au 6 janvier 2019
mardi au dimanche 18h30
durée 1h30
site du théâtre ICI

J’ai des doutes

Spectacle de François Morel

Textes Raymond Devos

Composition musicale  Antoine Sahler

Musique et interprétation Romain Lemire ou Antoine Sahler

Attention, spectacle intelligent, drôle, fin, joué par deux fameux interprétes François Morel et Antoine Sahler, qui ont redonné vie aux textes de Raymond Devos.

Et oui, le clown est mort, celui-ci nous a quitté en 2006, enfin disons que le Créateur s’ennuyant ferme a « convoqué » le sieur Devos.

C’est d’ailleurs comme ça que le spectacle commence, des éclairs, le tonnerre et Morel, violon en main, Antoine Sahler au piano. Discussion entre St Pierre et Dieu. Accrochez-vous bien !

Parler pour ne rien dire, le clou, A Caen les vacances, Mon chien c’est quelqu’un, où courent-ils, la dernière heure, j’ai des doutes, etc. Devos était un magicien des mots, un jongleur de l’esprit.

On rit encore de ses bons mots, de ses sketchs, de sa poésie, son aspect lunaire. François Morel redonne vie à Devos, quelle énergie il déploie, même les textes les plus connus font encore rire aux larmes ! Devos avait un comparse, son pianiste. Antoine Sahler joue de multiples instruments et donne la réplique à François Morel avec beaucoup d’humour.

« Radioscopie » de Jacques Chancel pour entendre le vrai Devos, et tout ceci finit par un grand karaoké géant, vous avez intérêt à vous exercer pour « Je hais les haies qui font la haie le long des murs ».

Un spectacle à ne pas manquer, vous en ressortirez heureux !

Anne Delaleu

5 décembre 2018 

Ich bin Charlotte - D.Wright - Théâtre de Poche Montparnasse

Vendredi - samedi 19h dimanche 15h
durée 1h10 - jusqu'au 6 janvier 2019
site du théâtre ICI

Ich bin Charlotte

Doug Wright

Adaptation Marianne Groves

Prix Pulitzer 2004 du texte dramatique.

Mise en scène Steve Suissa

Avec Thierry Lopez

Longue silhouette noire, perchée sur des hauts talons, Charlotte von Mahlsdorf nous raconte son histoire, ses combats dans l’Allemagne nazie et le communisme… Comment survivre en étant homosexuel, travesti ?

L’américain Doug Wright a mené l’enquête sur Lothar Berfelde devenu Charlotte, jeune allemand qui pour se protéger et défendre sa mère, tuera son père, militant du parti nazi.

Charlotte aime les objets anciens, elle ouvrira un musée pour cacher tous ses trésors, les meubles, les phonographes. Ce passé révolu elle le protège, le fait découvrir à certains, en qui elle a confiance. Pourtant Il lui faudra répondre de ses actes, a-t-elle espionnée pour le compte de la Stasi ? Elle sera honorée dans son pays, puis partira ouvrir un autre musée en Suède. Avant sa mort, elle aura vu le mur de Berlin s’effondrer.

Thierry Lopez incarne Charlotte et d’autres personnages, il faut le voir déambuler, danser (bravo à la chorégraphe Anouk Viale), imiter différents accents ou personnages ! À l’aise, l’œil rieur, le sourire enjôleur, Il est drôle, mais aussi touchant.

Steve Suissa (qui recevra le trophée de la culture pour la création du festival du théâtre français en Israël), a su recréer une atmosphère, aidé par les lumières de Jacques Rouveyrollis.

Une époque où il ne faisait pas bon être différent, soyons vigilants dès à présent !

Anne Delaleu

30 novembre 2018 

Berlin Kabarett - S. Druet - théâtre de Poche-Montparnasse

Jeudi au samedi 21h - dimanche 17h30
durée 1h20
Site du théâtre ICI

Berlin Kabarett

De Stéphan Druet

Musique de Kurt Weill, Stéphane Corbin, Friedrich Hollaender, Fred Raymund, Dajos Béla, Henri Christiné

Avec Marisa Berenson (Kirsten) Stéphane Corbin ou Simon Legendre (Fritz et piano) Sebastiàn Galeota (Viktor) Jacques Verzier ou Olivier Breitman (Karl) Loïc Olivier percussions, Victor Rosi cornet.

Chorégraphies Alma de Villalobos

1945, Kirsten, est interrogée par la police française, elle a été une des « reines de la nuit » à Berlin dans les années 20, la montée du nazisme, elle s’en est accommodée… et elle raconte.

Quelques années auparavant, Kirsten mène son cabaret d’une main de fer, c’est une belle femme, mais elle ne sait pas aimer. Elle a eu un fils, Victor, par « hasard », un accident. Elle l’exploite, celui-ci se travestit, danse, chante, pour plaire à sa mère surtout, il ne cherche que son amour. Il y a aussi Karl, ex-amant, compositeur, et Fritz le pianiste, dans ce cabaret, ils sont juifs, homosexuels, dehors la tempête gronde, et pour alerter le monde, que faire d’autre que chanter et écrire des textes pour bien signifier que les loups sont aux portes… Mais Kirsten n’est pas du genre à se sacrifier.

La scénographie est fort bien faite, Marisa Berenson ne cache pas son plaisir de chanter et danser, elle est une Kirsten parfaitement odieuse, quant à Sebastiàn Galeota, comme toujours stupéfiant, quel danseur, quel acteur !  Les scènes musicales sont drôles, les costumes, le décor, l’ambiance, tout y est.

Quelques références au cinéma, au cabaret, à vous de les découvrir en entrant vous dévergonder au petit Poche !

Anne Delaleu

31 mai 2018

Barbara amoureuse - C. Montier - théâtre Essaïon

jusqu'au 28 avril
jeudis, vendredis et samedis 21h30
salle cabaret 1h10
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Barbara amoureuse

Caroline Montier

Collaboration artistique Caroline Loeb

Caroline Montier, je m’en souviens, elle faisait partie d’un trio de chanteuses acidulées et glamour « les Swinging Poules » c’était à Avignon en 2014 et j’en garde un très bon souvenir.

Cette fois, Caroline redevient sérieuse, enfin pas trop heureusement ! Elle interprète Barbara la longue dame brune, et raconte avec humour qu’on lui a rebattu les oreilles avec « tu ressembles à Barbara, tu devrais chanter ses chansons », certes il y a un peu de ressemblance, quoique Caroline soit plus fine, mais elle a aussi beaucoup de talent.

Aidée par une autre Caroline, elle compose ce spectacle d’anecdotes, de sourires, elle chante fort bien et n’essaie pas de faire une imitation. C’est donc avec plaisir que nous écoutons le thème choisi : l’amour.

Barbara était une amoureuse, par peur sans doute d’être abandonnée, elle préférait « jeter » ses hommes quand elle ne les aimait plus. Elle pouvait être dure, intransigeante, de mauvaise foi, mais aussi d’une grande tendresse, tout est dit dans le texte de ses chansons. Chansons d’amour de femme.

Avec Caroline nous retournons donc à l’Ecluse et les débuts de Barbara, chanteuse-pianiste. Difficile de faire un choix dans ce répertoire si riche.

Un beau et doux moment de tendresse et d’amour à savourer avec Caroline Montier.

Anne Delaleu

31 mars 2018

Les aventures de Supershowan - M.Emmanuel - théâtre 12

Théâtre 12 site du théâtre ICI

Du 10 au 29 janvier 2017. 

Du mardi au samedi à 20h30 et le dimanche à 15h30

Durée : 65 minutes

Les aventures de Supershowman

Milan Emmanuel

Supershowman,  super héros d’une lointaine galaxie, cousin de superman et de l’homme araignée, est envoyé par son père sur notre  terre pour puiser de nouvelles sources d’oxygène et sauver ainsi sa planète. Il atterri et éclot, nait sous  nos yeux, s’extrayant d’une énorme bulle, mais remplira t’il la mission qui lui a été confiée ?

Les gags vont défiler : figures hip hop, danse en apesanteur, Plop, le compagnon aspirateur destiné à aspirer l’air de notre planète,  tout est prétexte à rire, et c’est réussi.

Ce spectacle proposé par  Milan Emmanuel, artiste belge, formé aux arts de l’acrobatie et du clown mêle humour, performance, break dance et gags clownesques.

J’ai particulièrement aimé l’usage de la vidéo, elle permet d’installer une certaine confusion car il joue avec l’espace intérieur/extérieur.

 Est-il avec nous sur le plateau, ou est il dans le film, super héros «  clapometer » (9999 au compteur de claps) aux 4 coins de la planète : Avignon, New York, Paris, Bruxelles…

Une belle performance, qui traite de sujets de société avec humour et nous en avons besoin !

Annie Lozach

Avant première le 12 décembre 2016

Challenge théâtre 2016

La voix humaine/La dame de Monte Carlo - Cocteau/Poulenc - théâtre de Poche Montparnasse

Site du théâtre ICI
1h15

Représentations les lundis à 20h30  jusqu'au 11 juillet 2016

La dame de Monte Carlo

La voix humaine

Jean Cocteau / Francis Poulenc

Mise en scène Juliette Mailhé

Caroline Casadesus, soprano accompagnée par Jean-Christophe Rigaud au piano

La Dame de Monte Carlo

Caroline Casadesus interprète avec intensité cette femme qui chante sa descente aux enfers, une demi-mondaine ruinée par le tapis vert, décide d’en finir, mais pas si facile de passer à l’acte…

Court monologue, fréquemment inscrit au programme des récitals de sopranes de renom (Félicity Lott, Stéphanie d’Oustrac et la créatrice Denise Duval grande amie de Poulenc, disparue en janvier 2016).

Entre les deux pièces, Jean-Christophe Rigaud nous régale avec Satie !

La voix humaine

La femme titube, elle parvient quand même à décrocher le téléphone mais c’est une erreur de numéro, enfin elle parvient à entendre son amant au bout du fil, elle renaît ! Mais celui-ci est surtout préoccupé par les affaires qu’il voudrait bien récupérer, c’est pour cela qu’il appelle sa maîtresse. Elle chante son amour perdu, dans un long sanglot, elle est meurtrie, elle lui avoue sa tentative de suicide, mais minimise son geste ! Aura-t-il pitié d’elle ?

Caroline Casadesus a le charme et l’intensité qu’il faut pour ces deux personnages, deux femmes éprouvées par la vie, mais si différentes l’une de l’autre. Une voix qui transporte, une diction parfaite, un sens de la tragédie, une grande interprète du répertoire français.

Les « cabarets » du Poche-Montparnasse, une bonne idée, chaleureuse et divertissante ! « Cabaret Picasso » et « Le bœuf sur le toit » seront mes prochains rendez-vous.

Challenge théâtre 2016