J'irai le dire à tout le monde - Pierre Gegou - Théâtre les 3S le 7 Avignon OFF

 

Théâtre les 3S le 7

13h25

durée 1h10

J’irai le dire à tout le monde

Pierre Jegou

Mise en scène Pierre Jegou 

Avec Carole-Anne Junchat 

Germaine Campion, née en 1905 et élevée dans un bistrot en Bretagne, aime la vie, danser, rencontrer des jeunes gens, hélas pour elle, elle n’a pas de chance sur ces soupirants.

Elle part pour Paris, insouciante, trop confiante dans les mauvaises rencontres, elle va s’adonner à la boisson, pour oublier peut-être, l’alcool lui fera perdre ses différents emplois, elle se retrouve souvent ivre-morte, comment gagner sa vie ? Elle se prostituera.

Et puis en 1937, elle fera une belle rencontre, enfin, et guérie de son addiction, elle voudra aider les autres. Germaine s’occupera des exclus, des prostituées. 

Germaine a tiré sa révérence en 1998, mais auparavant elle aura eu le courage de frapper aux bonnes portes, sans être intimidée !

Carole-Anne Junchat une comédienne exceptionnelle, qui donne vie à Germaine, ne vous y trompez pas c’est un spectacle qui apporte l’espérance et la joie. Mise en scène vibrante de Pierre Jegou.

« La vie ne m’a pas épargnée, mais j’ai tellement aimé la vie ! ».

Anne Delaleu

13 juillet 2025

Théâtre les 3 S

Avignon OFF

Mon père, ma mère et Sheila - Eric Romand - théâtre L'Arrache-coeur Avignon OFF

 

Théâtre de l'Arrache-Coeur

15h45

durée 1h15

Mon père, ma mère et Sheila
De et avec Eric Romand

 

Mise en scène : Philippe Bonhommeau

 

Eric n’a pas une enfance très heureuse, son père est violent, sa mère demandera le divorce. Et puis Eric préfère les garçons, et doit assumer sa différence. Pas facile de l’imposer.

Il voudrait être architecte, il finira coiffeur, mais pas dans n’importe quel salon celui de Jacques Dessange, coiffeur de Sheila !

Et nous voilà donc au cœur de l’histoire, celle d’un garçon dont la vie est illuminée par une « petite fille de français moyen », elle chante, danse, a toujours le sourire !

Son cousin préfère Sylvie, bon pourquoi pas ! Eric défend son idole, ne supporte pas les critiques. Il fréquente les boites de nuits et se déchaine sur la musique de « Love me baby ».

Eric a écrit une touchante histoire, le public présent se souvient des émissions de variétés (qui n’existent plus hélas !), on fredonnait tous les tubes de notre Sheila !

Philippe Bonhommeau signe une mise en scène dynamique. Juché sur un podium, Eric sait danser et mimer la chorégraphie de Sheila.

Un petit vent de fraîcheur sixties plane sur le théâtre de l’Arrache-cœur !

 

Anne Delaleu
11 juillet 2025
Théâtre de l’Arrache-Coeur
Avignon OFF

Juste un souvenir - Théâtre Poche Montparnasse

 

Juste un souvenir

 Avec Myriam Boyer et la participation de Phillippe Vincent

mise en scène Gérard Vantaggioli

 

Myriam Boyer se souvient des chansons qui l’ont marquée, elle ne chante pas mais c’est un long poème, signé par de grands poètes, (j’en ai reconnu certains et leurs interprètes), de beaux textes.

On aime Paris avec Mouloudji, Robine, Trenet, on aime la tendresse avec Lucienne Boyer, Prévert, Renoir, on aime aussi rire avec Carré et « les ratés de la bagatelle » !

Et puis il y a l’interprétation de Myriam Boyer, elle nous emporte dans ses bagages, un long voyage, sympathique, tendre, drôle. Parfois, un inconnu, grand, distingué lui donne la réplique ou la réprimande ! Philippe Vincent est parfait dans ce rôle.

Gérard Vantaggioli signe une mise en scène sobre, qui met parfaitement en lumière son interprète et les poètes.

Un moment de douceur et de sympathie à ne pas manquer !

Anne Delaleu

Poche Montparnasse

22 décembre 2023

Madame Marguerite - R. Athayde - Essaion théâtre

 

 

Madame Marguerite

Roberto Athayde

 
Mise en scène Michel Giès
Avec Emilie Chevrillon
 
 

 
Madame Marguerite nous jauge, nous toise, assise derrière son bureau. Inquiétante …

C’est le chaud et froid avec elle, sévère ou souriante, un peu obsédée sexuelle aussi !
 
Elle ne parle qu’à la troisième personne, commence sa leçon de biologie, enfin elle essaie, se confie, parfois elle s’immobilise, terrorisée elle demande si parmi nous quelqu’un s’appelle « messie », « Jésus » ou encore « St Esprit »…
 
Elle veut nous apprendre les vraies valeurs, enfin les siennes… et c’est très dérangeant !
 
Cette singulière institutrice, complétement déjantée, démente, nous invite à une danse de mort bien à elle. On rit, on est captivé,
 

copyright Alejandro Guerrero et Hughes Marcouyau

Emilie Chevrillon porte haut le texte de Roberto Athayde, dans une mise en scène intense de Michel Giès. Il y avait la tirade des nez de Cyrano, il y a la tirade des verbes par Madame Marguerite.
 
Petite fille je n’ai jamais aimé l’école, et je pense que j’aurais été traumatisée par Madame Marguerite !
 
Un seule en scène à voir absolument pour le jeu incroyable d’Emilie Chevrillon.

Anne Delaleu

21 novembre 2023

Théâtre Essaion

Eldorado 1528 - A. Moncorgé - Petit Montparnasse

 

 

ELDORADO 1528

 
Histoire écrite et interprétée par Alexis Moncorgé
Mise en scène Caroline Darnay
 
 

Jeune garçon, Alvar Nuñez Cabeza de Vaca, est ébloui par l’arrivée de Christophe Colomb. Il s’engage donc et part pour débarquer en Floride et rechercher l’Eldorado… il pense à sa mère et pour elle, tient un cahier, elle l’a élevé seule et il compte bien trouver assez d’or pour qu’elle puisse vivre dignement.

 

Mais tout ne se passe pas comme prévu, après son naufrage, il reparaitra avec une escorte d’indiens, mais ce ne sera plus le même homme. Entre temps que s’est-il passé ?

 

Alexis Moncorgé a été fasciné par l’histoire véridique de ce conquistador, il en a tiré un seul en scène dans lequel il excelle, il interprète les différents personnages avec intensité.

Les scènes se succèdent à un rythme dynamique, après « Amok », Caroline Darnay réussit avec Alexis Moncorgé à captiver de nouveau l’auditoire !

Anne Delaleu

Petit Montparnasse

23 septembre 2013

Les doubles vies de Sarah Bernhardt - Le Guichet Montparnasse

 

Les doubles vies de Sarah Bernhardt

 
Mise en scène Pascale Liévyn
Avec Isabelle Sprung
 
 
100 ans déjà que la comédienne française, la plus connue de la planète a rejoint les étoiles. Une belle exposition a eu lieu au Petit Palais (je l’ai vue deux fois !)
 
Sarah Bernhardt, a tout bravé, tout accepté « Quand-même » c’était sa devise, elle a eu le courage de ses convictions, de ses échecs.
 
Isabelle Sprung incarne la Divine, avec humour, délicatesse, humanité, elle parvient à être la petite Sarah, sa mère, son fils, sa jeune sœur. Sarah dans ses grands rôles, Sarah dans le privé, parlant avec drôlerie de ses amours, de ses « fans » ! Emouvante vers la fin évoquant avec courage son opération, qui lui vaudra le surnom de « mère Lachaise » ! Avec ce personnage hors du commun, on ne peut que passer un très bon moment, on rit, on s’amuse et l’on est ému.
 
Isabelle Sprung réalise avec brio ce seule en scène, elle investit la scène, joliment habillée d’une longue robe à petits volants, sous l’œil avisé de Pascale Liévyn. Ce personnage, Isabelle Sprung, le porte depuis des années et je suis persuadée que la Divine, où qu’elle soit, est très satisfaite d’Isabelle.
 
 
 

Anne Delaleu

Guichet Montparnasse

8 septembre 2023

 
Site du théâtre ICI
durée 1h
vendredi et samedi 20h30 et dimanche 16h30

Pauline & Carton - Avignon La Scala Provence

 

Théâtre La Scala Provence à 10h15
tel:+33 4 65 00 00 90
Durée 1h 

Pauline et Carton

 

Adaptation : Virginie Berling, Christine Murillo, Charles Tordjman

Mise en scène : Charles Tordjman

Interprète Christine Murillo

 

Pauline Carton née à Biarritz en 1884 et morte en 1974, disons que les jeunes générations n’auront pas eu la chance de la voir dans des films, on ne diffuse plus en noir et blanc sur nos chaines…

Elle se serait bien amusée et lancée quelques vannes sur le terme « gardienne » ou « agent de propreté », Pauline a merveilleusement jouée les concierges et les femmes de ménage. Ménage ? pas question pour elle, elle a donc passé sa vie dans un hôtel rue de Rivoli .

Christine Murillo interprète et lit les textes que Pauline Carton a écrit, ses souvenirs, son grand amour le poète Jean Violette et son idole Guitry, son ami, qui l’a fit jouer dans de nombreux films.

Je ris encore en écrivant mon article, Christine Murillo est tellement drôle, moqueuse, excellente imitatrice d’un malheureux comédien zézayant ! et les propos de Pauline Carton sur « pour réussir on doit coucher », ce n’est pas triste non plus ! 

"Pauline et Carton" sous l'oeil avisé de Charles Tordjman, c’est l’éclat de rire du festival, pétillant comme du Champagne !

Anne Delaleu

15 juillet 2023

La Scala Provence

Européana - P. Ourednik - Avignon Théâtre du Chien qui Fume

 

théâtre du Chien qui fume à 15h
durée 1h30 

 

Européana

Une brève histoire du 20^ème siècle

Patrick Ourednik, Jade Lanza

 

Mise en scène : Virginie Lemoine
Avec Corinne Touzet
Assistante mise en scène : Laury André
Décor : Grégoire Lemoine

 

Un intérieur ? Une cuisine ?  Un studio sans aucun doute, bien aménagé, une femme est allongée au sol, elle s’éveille enfin et tout en s’affairant activement, nous raconte tout ce qu’on veut savoir sur le 20^ème siècle sans oser le demander !

Elle se démène Corinne, danse, se prépare son petit-déjeuner, repasse, s’habille tout en nous racontant les inventions, les guerres, les découvertes scientifiques, le cinéma érotique et même Barbie !

L’évolution du droit des femmes, y a encore du boulot… enfin elle note tout sur son petit carnet, a eu drôle de façon de ranger ses affaires ou de chercher dans son sac, un joyeux petit fouillis ! mais elle s’y retrouve et ne perd pas le fil de son histoire. 

Corinne Touzet prend un grand plaisir à interpréter ce texte, elle est dynamique, toujours sexy, drôle, la mise en scène de Virginie Lemoine est inventive, le décor une vraie boite à joujoux et les vidéos sont surprenantes !

Vous passerez un bon moment avec Dame Corinne !

 

 

 

Anne Delaleu

Théâtre du Chien qui Fume

14 juillet 2023

 

 

Soies - A. Baricco - Avignon Théâtre des corps saints

théâtre des Corps Saints tel:+33 4 84 51 25 75

10h - durée 1h10

Soies

Alessandro Barocco

 

Mise en scène : William Mesguich
Interprète : Sylvie Dorliat
 
Collaboration artistique : David van Tongerloo
Création visuelle : Karine Zibaut
 

1860 : Lavilledieu est une ville qui produit de la soie, hélas une épidémie détruit les œufs, Hervé Joncour, avec l’appui de Baldabiou, part pour le Japon acheter des œufs de vers à soie. Cet homme posé, marié à Hélène si discrète, n’imagine pas qu’il va à la rencontre de l’amour, du danger, de la guerre.
 

La soie, sa légèreté, sa texture, déjà un objet de désir, de sensualité. L’histoire de « Soies » c’est un couple aimant, mais aussi une jeune femme désirable à l’autre bout du monde.
 
Et puis il y a les autres personnages, une japonaise tenancière de bordel, le guerrier Hara Kei qui reçoit Joncour, la jeune fille qui ne dit mot mais si troublante.
 
William Mesguich a su donner vie à cette histoire d’amour, Sylvie Dorliat est une merveilleuse conteuse, elle incarne tous les personnages avec adresse et subtilité.
 
Une bien belle composition pour cette œuvre magistrale de l’auteur de « Novecento ».

 Anne Delaleu

12 juillet 2023

Théâtre des Corps Saints

36 chandelles dans la maison de Molière - C. Salviat - Studio Théâtre

 

36 chandelles dans la Maison de Molière

Catherine Salviat

Catherine Salviat nous conte avec humour et simplicité, son enfance, sa scolarité au lycée Molière, sa mère Léone Mail, danseuse à l’opéra de Paris, qui l’a toujours soutenue, et surtout sa passion du théâtre, qu’elle a connu toute petite (Robert Manuel était sociétaire du Français), elle a suivi plus tard les cours de Raymond Girard, entre au Conservatoire et enfin à la Comédie Française où elle passera 36 ans, 36 chandelles !

Ah elle est bonne imitatrice Catherine, quand elle campe Jean Cocteau qui balance quelques vacheries sur le Français, ou bien Sacha Guitry qui n’en manque pas une non plus ! Citations, bons mots, Catherine les connait par cœur.

Sa rencontre avec Zeffirelli, qui lui montre comment mourir dignement empoisonnée dans « Lorenzaccio » et Giorgio Strehler qui la choisit pour la sublime « Villégiature » de Goldoni. Elle tournait en même temps pour la télévision et se demandait comment ne pas louper les répétitions au théâtre ! ah elle en a eu des frayeurs !

Elle n’a pas sa langue dans la poche, mais sans méchanceté.

Les seules en scène sont bons s’il y a un œil extérieur, Serge Sarkissian a parfaitement réussi, on ne se lasse pas, c’est très drôle, et aussi émouvant puisqu’elle évoque beaucoup de ses camarades aujourd’hui disparus et quelle complicité avec sa sœur Christine Murillo, qui elle aussi est entrée à la Comédie Française, et poursuit une brillante carrière.

Merci pour ce joli moment !

Studio Théâtre

2 juillet 2023

Anne Delaleu

 

La pleurante des rues de Prague - S. Germain - théâtre des Vents

Festival OFF 23
Théâtre des Vents 63
7 au 29 juillet à 11h20
 

La pleurante des rues de Prague

Sylvie Germain

 
Adaptation et jeu Claire Ruppli
 
 
Prague, une géante boiteuse hante les rues, voit les douleurs, les larmes, elle fait ressurgir la mémoire des disparus. Qui est-elle ? on n’ose la nommer, mais elle est si présente dans les cœurs, est-elle mauvaise ou bonne ? Que doit-elle annoncer…
 
Du texte dense et de la belle écriture de Sylvie Germain, qui a vécu à Prague, on ne peut que louer la performance de Claire Ruppli, qui transcende cette pleurante, elle investit la scène, danse, se meut avec grâce, joue avec les lumières, les sons.
 
C’est une intéressante adaptation, vivante, et dont la mise en scène créative, met en lumière le texte.
 

Anne Delaleu

Théâtre des Vents 63

21 avril 2023

Fellini, Roma et moi - B. Godillot - Le 100ecs

 

Site du théâtre ICI
Jeudis et vendredis à 20h30
durée 1h25

Fellini, Roma et moi

de et avec Bunny Godillot

Mise en scène : Bunny Godillot
Production : Art-Us
Coaching / Montage vidéo : Tony Thich

La petite fille blondinette du boucher de la rue de Belleville, on dirait un titre de polar à la Pennac ! Mais c’est l’histoire de cette fillette, qui a tant d’imagination, qu’elle arrive à rêver sa vie d’artiste dans la chambre froide, parmi les quartiers de viandes, mais après tout, les plus grands artistes ont été inspirés par ces natures bien mortes.

Des parents aimants mais trop occupés par leur travail, heureusement mamie est là, elle prodigue ses conseils à sa petite-fille, l’emmène au théâtre, au cinéma voir les films d’un certain Italien, Federico Fellini.

Elle le rencontrera le Maestro, elle fugue et part à Rome. Il est amusé et intrigué par la gamine, mais quand-même bien ennuyé elle est mineure, il faut la ramener à ses parents !

Bunny Godillot nous entraîne dans sa rêverie, du cabinet de la psy, en passant par les appels téléphoniques de sa mère, qui se perd aussi dans les étoiles, de son amoureux jaloux, de Venise où elle espère décrocher le “truc” !

Les montages vidéos éclairent parfaitement l’histoire, des photos émouvantes, drôles, sophistiquées.

Une histoire sympathique qui donne de l’espoir à ceux qui veulent réaliser leur rêve quel qu’il soit !

Anne Delaleu

1er octobre 2021

Le 100ecs

Une vie allemande - C. Hampton - Poche Montparnasse

 

Site du théâtre ICI

durée : 1h25
mardi au samedi 19h - dimanche 15h
salle Petit Poche

jusqu'au 17 octobre 2021

Une vie allemande

Christopher Hampton

tiré de la vie et des témoignages de Brunhilde Pomsel
Adaptation française de Dominique Hollier
Mise en scène de Thierry Harcourt
Avec Judith Magre

Assistante à la mise en scène, Stéphanie Froeliger
Musique et univers sonore, Tazio Caputo
Lumières, François Loiseau

Un documentaire a donné l’idée à Christopher Hampton, d’écrire une pièce sur la secrétaire de Goebbels, elle a 102 ans, c’est une femme qui a connu la légéreté, mais aussi la prison à la libération, et qui ne semblait pas être au courant de la solution finale, non elle a navigué dans cette période, avec insouciance, elle aimait les jolies robes, les beaux hommes, elle trouvait Goebbels séduisant et sa femme charmante.

Enfance sans problèmes, mais elle doit travailler pour aider sa famille, devient sténo-dactylo pour des clients juifs, que connaissait son père. En 1933 elle adhère au parti nazi, comme bon nombre de ses concitoyens. Elle est engagée par une radio, elle aime son travail, mais voilà qu’on lui demande d’intégrer le secrétariat du Ministère de la propagande nazie. Comme elle le dit simplement, “le matin je travaillais pour les juifs, l’après-midi pour les nazis !”

Vraiment, on ne sait pas trop quoi penser sur cette femme, elle jongle avec les anecdotes sérieuses et les futilités, oui elle n’avait qu’une robe cocktail sur elle pendant le bombardement, essayant de sauver un panier de bas de soie ! c’est Mme Goebbels qui lui donnera un de ses tailleurs. Son amie juive ne veut plus la voir depuis qu’elle est secrétaire de Goebbels, Brunhilde recherchera son amie après la guerre, et trouvera son nom sur la liste des déportées. A la libération, elle ne comprendra pas pourquoi les Russes l’internent pendant cinq ans et dans les camps occupés des années avant par les déportés…

A sa sortie de prison elle retrouvera du travail.

Judith Magre met tout son art, son charme et son sourire pour interpréter cette vieille dame, on sourit, on est ému, vraiment une histoire passionnante à découvrir.

Anne Delaleu

Théâtre de Poche Montparnasse

2 septembre 2021

Les carnets de Harry Haller - H.Hesse - théâtre du Roi René Paris

Les carnets de Harry Haller

Hermann Hesse

Harry Haller ? c’est un “loup des steppes”, désabusé, rejetant la société bourgeoise dans laquelle il vit, mais dont il a du mal à se détacher. Il cherche la solitude mais il en souffre aussi. Lui aussi est confiné, mais il aime se décontracter dans la douceur d’un bain chaud, la lecture de son courrier, des journaux, il prend son temps… Assez de cette société vulgaire, pourquoi sortir !

Pourtant un soir, il se décide à aller prendre un verre à la brasserie du Casque d’Acier. En descendant l’escalier, il se surprend à apprécier cette propreté, cette odeur de savon et de térébenthine, il rejette le côté bourgeois,mais s’y sent bien.

Et le voilà dans la rue, il s’arrête à l’estaminet, où il retrouve des anciens, qui consommaient les mêmes choses, rien ne change… mais il goûte avec délectation un bon vin d’Alsace et une tranche de pain.

En ressortant, lui parvient une musique de jazz, lui qui n’aime que Mozart, la musique ancienne, il se surprend à écouter et prendre plaisir !

N’ayant jamais lu Hermann Hesse, je suis allée par curiosité voir ce seul en scène, je n’ai pas été déçue !

Le texte est fort, subtil, drôle et Frédéric Schmitt réalise une performance incroyable, un travail corporel, une gestuelle sous l’oeil avisé de Jean-Christophe Barbaud. Vous le retrouverez à Avignon en juillet !

Anne Delaleu

6 mars 2020

Théâtre du Roi René Paris