Un atelier pour deux - L. Jyl - théâtre de Passy

 Un atelier pour deux

Laurence Jyl

 

Mise en scène  Jean-Luc Moreau, assisté de Nell Darmouni

Avec Véronique Jannot, Jean-Luc Moreau et Emmanuel Guttierez

Lumière Jacques Rouveyrollis — Décor Jean-Michel Adam — Musique Sylvain Meyniac

 

« Cet « Atelier pour deux » est avant tout le lieu de la créativité, de la complicité artistique et du partage que vivent Sabine et Bertrand. Jusqu’au jour où l’amour frappe à la porte et que tout bascule. La pièce de Laurence Jyl nous propose avec humour des réponses inattendues sur le couple, l’amour et les urgences du temps qui passe. Cette comédie est un souffle de bonheur et de drôlerie. »

 

J’adore Véronique Jannot

J’adore Jean-Luc Moreau

Voilà pourquoi ma déception a été grande, l’histoire en elle-même aurait pu être jouée d’une façon plus dynamique, mais les deux protagonistes n’étaient guère en forme ce soir-là !

Peut-être trouveront-ils un rythme de croisière, c’est ce que je leur souhaite !

 

 

Anne Delaleu

29 février 2024

Théâtre de Passy

Je m'appelle Asher Lev - Aaron Posner - Bêliers Parisiens

 

 

JE M’APPELLE ASHER LEV

Aaron Posner tirée du roman de Chaïm Potok

Adaptation française et mise en scène de Hannah-Jazz Mertens

Avec Guillaume Bouchède, Stéphanie Caillol, Martin Karmann ou Benoît Chauvin

 

 

Asher Lev a toujours un carnet et un crayon en poche, et il dessine quelque que soit l’endroit où il se trouve, la personne avec qui il parle, il ne peut s’en empêcher, mais voilà il est profondément attaché à sa religion, il est juif orthodoxe, il respecte ses parents.

 

Il aura à choisir entre son destin de peintre et de créateur et son éducation religieuse stricte, qui ne peut lui permettre de dessiner ou de peindre des modèles, des nus, Asher Lev devra se démarquer en tant qu’artiste, rencontrer les bonnes personnes pour son art, certes, mais comment ne pas blesser ses proches qui lui font confiance.

 

Une belle pièce sur la création, le respect, la religion, les tourments d’un homme qui ne pourra jamais se satisfaire de son art uniquement.

 

Excellents comédiens, alternant l’humour et l’émotion, la joie et la tristesse, dans la mise en scène subtile de Hannah-Jazz Mertens.

 

 

Anne Delaleu

27 février 2024

Bêliers Parisiens

Le bar de l'oriental - JM Rouart - théâtre Montparnasse

 

Le bar de l’Oriental

Jean-Marie Rouart de l’Académie Française

 

Mise en scène Géraud Bénech - Assistante Lucie Muratet

 

Avec Gaëlle Billaut-Danno, Pierre Deny, Katia Miran, Charles Lelaure  (Alternance avec) Valentin De Carbonnières, Pascal Parmentier et Mai Thành Nam

Scénographie Emmanuel Charles
Lumières Olivier Oudiou
Costumes Lucie Guillemet

 

« Langson, Nord Tonkin, début octobre 1950
Dans le huis-clos étouffant d’une vieille demeure coloniale, cinq personnages en quête d’eux-mêmes, se retrouvent soudain projetés dans le tourbillon de l’Histoire, au tournant de cette guerre d’Indochine qui s’annonce bientôt perdue.
Le passé ressurgit soudain, réveillant les tensions enfouies et les questions demeurées sans réponses. Que s’est-il donc passé cinq ans plus tôt, à Saïgon, au Bar de l’Oriental ? Une promesse non tenue, un amour refusé par fidélité à un autre amour, à une cause supérieure, à un enracinement corps et âme dans ce pays si attachant et énigmatique…
L’engagement politique, l’art, ou l’amour opèrent ici comme autant d’idéaux, parfois illusoires, souvent contradictoires, et pour lesquels certains iront jusqu’à sacrifier leur vie. »

 

Beau décor, belle ambiance, mais… je n’ai guère adhéré à l’histoire, aux histoires d’amours complexes, un peu fourre-tout, un peu déçue par le texte, moi qui apprécie tant les romans de Jean-Marie Rouart.

  

Anne Delaleu

22 février 2024

Théâtre Montparnasse

Pauvre Bitos - J. Anouilh - Théâtre Hébertot

 

Pauvre Bitos ou le diner de têtes

Jean Anouilh (1910-1987)

 

Une pièce de Jean Anouilh en collaboration avec Nicole Anouilh 
Mise en scène Thierry Harcourt 
 
Avec Maxime d’Aboville, Adel Djemai, Francis Lombrail, Adrien Melin, Etienne Ménard, Adina Cartianu, Clara Huet et Sybille Montagne
 
Décors Jean-Michel Adam Lumières Laurent Béal Costumes David Belugou Musiques Tazio Caputo Assistante mise en scène Clara Huet 
 
 
Maxime et Vulturne donnent un diner, nous sommes en 1955, dix ans après la Libération. Maxime a convié des amis huppés à se joindre à la mauvaise farce qu’il veut faire à Bitos, magistrat, fils d’une lingère, et « coupeur de têtes » trop zélé pendant l’épuration, la Terreur et la Vertu…
 

Bitos est Robespierre, les autres convives ont choisi leur « tête », le dress-code est la Révolution, il y a Danton, Marie-Antoinette, le couple Desmoulins, Saint-Just, Mirabeau. Bitos ne se doute de rien, mais le vitriol va couler à flots dans les coupes de Champagne…
 
Une pièce cinglante sur l’épuration, la lâcheté et la trahison, un parallèle avec la Révolution Française et ses débordements. Les comédiens sont excellents, Maxime d’Aboville en tête. La pièce a été revisitée par Thierry Harcourt et mise en scène avec tout le talent qu’on lui connait ! Les décors, lumières et costumes donnent la touche inquiétante et angoissante.
 
La pièce n’avait pas été rejouée depuis 1967, Michel Bouquet reprenait le rôle de Bitos. Une très bonne idée de remonter ce monument du théâtre, avec de nouveaux et merveilleux interprètes.
 
 

Anne Delaleu

21 février 2024

Théâtre Hebertot

Mondial Placard - C. de Bellescize - Théâtre Tristan Bernard

 

Mondial Placard

Côme de Bellescize.

 

Collaboration artistique : Vincent Joncquez
Scénographie : Natacha Markoff

Jean Alibert - Eric, PDG de Mondial Placard 

Gwenaëlle Couzigou - Léa, Stagiaire

Clara Guipont - Karine, Assistante de direction

Eléonore Joncquez - Marion - Directrice des ventes

Ludovic Le Lez - Pascal, Directeur des achats

David Talbot - Quentin, Directeur Recherche et développement 

Benjamin Wangermée - Laurent, Cadre

 

Donc il était une fois...

Marion nouvelle directrice des ventes de Mondial Placard a du talent mais du mal à se faire accepter par les hommes de l’entreprise.

Ajoutez à cela, Karine fausse Marylin mais vraie aguicheuse… Léa, la stagiaire super "féministe XXL", Pascal qui ne sait pas garder les mains dans ses poches, Quentin amoureux transi qui n’ose pas, et puis surtout Laurent qui ne digère pas d’être évincé par une femme ! quelle supercherie va-t-il employer et Eric, le directeur qui tire les ficelles de tout ce petit monde.

Côme de Bellescize a encore frappé ! il ne pouvait pas passer à la trappe le sujet parité/metoo/harcèlement en entreprise, certes il y a quelques grosses ficèles, parfois frisant la caricature, les portes claquent, tout le monde se tire dans les pattes, à quelle sauce vont-ils être mangés et quelle surprise le placard « qui sait tout » va leur réserver…

C’est très drôle et il y a de quoi réfléchir et les comédiens sont excellents !

 

Anne Delaleu

20 février 2024

Théâtre Tristan Bernard

Poiret Serrault Extraits Extra - théâtre du Petit Montparnasse

 

Poiret Serrault

Extraits Extra

 
 
Avec François Berléand et Nicolas Briançon

Mise en scène Nathalie Serrault
Assistante à la mise en scène Céline Billes Izac
 
 
Nathalie Serrault rend un bel hommage à son père et l’ami de toujours Jean Poiret, en mettant en lumière les sketches (je me souvenais de quelques-uns), du duo mythique.
 
Ils savaient mettre en boite et se moquer de toutes les incohérences de la vie, qui ma foi, ont un écho actuel, je vous laisse juger pour la circulation parisienne ! ou l’autre olibrius qui réclame son indépendance, et la star de cinéma qui va jouer une « vie de Chopin » revisitée (comme on dit maintenant !), le chef d’orchestre égocentrique, l’auteur reçu dans une émission pour un livre archinul mais oh combien commenté avec délectation.

 

François Berléand et Nicolas Briançon ont un sens comique certain et jouent avec leurs propres armes, ils s’amusent autant que le public et parfois un fou-rire pointe chez l’un d’eux !
 
Mise en scène inventive et drôle de Nathalie Serrault.
 
Un grand moment de rires et de joie !

Anne Delaleu

17 février 2024

Petit Montparnasse

Décor Capucine Grou Radenez
Costumes Valérie Mascolo
Lumières Laurent Béal

L'aquoiboniste - J-B Patricot - La Scène Libre

 

L’aquoiboniste

Texte et mise en scène de Jean-Benoît Patricot

 

 

Avec Bertrand Skol (Cyrano du meilleur comédien 2022)

Musique originale d’Olivier Mellano

 

Olivier entend sa femme s’activer dans leur chambre, il a toute sa tête oui mais il n’arrive plus à bouger, il ne peut plus parler, ses yeux sont grands ouverts mais le corps ne répond pas. Sa jeune épouse terrifiée et malheureuse, le croit mort, ainsi que la voisine et surtout le médecin qui ne cherche pas plus loin. Le malheureux Olivier est donc envoyé à la morgue.

 

Il parviendra à se sortir de sa léthargie, rechercher sa femme l’amour de sa vie. Difficile de retrouver une vie à peu près normale. Son « coma » l’aura fait réfléchir, peut-être finira-t-il par effacer de son vocabulaire « A quoi bon ? » qui agaçait bon nombre de personnes ! 

Bertrand Skol interprète magistralement son rôle, il a une force psychique et physique incroyable. D’après la nouvelle d’Emile Zola, Jean-Benoît Patricot en livre un texte actuel et une mise en scène poignante.

Une belle histoire d’amour au final !

 Anne Delaleu

16 février 2024

Scène Libre

Le vertige - H. Raccah- théâtre de la Madeleine

 

Le Vertige

Hadrien Raccah

Mise en scène de Serge Postigo
Avec Andy Cocq, Alexis Moncorgé, Anne-Sophie Germanaz, Arthur Fenwick

 

 

« Lorsque l’enfant parait le cercle de famille applaudit à grands cris » Victor Hugo.

Une belle terrasse, trois grandes fenêtres avec stores roulants électriques, la fête bat son plein, champagne et petits fours !

Tom est papa depuis une semaine, et bien entendu sa poupette est la plus belle, attitude excessive mais normale ! son jeune frère Benjamin, prof de musique est admiratif de ce grand frère qui réussit tout dans la vie, Marc l’employé de Tom supporte les vannes, il est direct dans ses propos, et Lisa éternelle intermittente, pas de boulot en vue.

Oui mais voilà, le problème c’est qu’ils sont bien d’accord, le bébé est vilain, moche ! Tout ce petit monde se tait, enfin pas pour longtemps, leurs nerfs vont être mis à rude épreuve, et les secrets, non-dits et autres méchancetés jaillissent, jusqu’à quel point ?

Cette comédie, drôle, cynique est brillamment interprétée par Alexis Moncorgé le papa agaçant, l’amant veule, Andy Cocq d’une mauvaise foi délirante, la charmante Anne-Sophie Germanaz émouvante, Arthur Fenwick attendrissant.

La mise en scène de Serge Postigo sert bien le texte de Hadrien Raccah.

La « chute » vous surprendra !

Anne Delaleu

15 février 2024

Théâtre de la Madeleine

Lumières : Jacques Rouveyrollis et Jessica Duclos
Costumes : Marine Lehuédé
Décor : Stéfanie Jarre
Musiques : David Parienti

Freud et la femme de chambre - Leonardo de la Fuente - théâtre Montparnasse

 

Freud et la femme de chambre

Leonardo de la Fuente

 

Mise en scène Alain Sachs

Avec François Berléand et Nassima Benchicou

 

Freud est à Rome, nous sommes en 1923 et Mussolini règne en maitre. Le psychanalyste demande à ne pas être dérangé avant 11h du matin, sa fille doit le rejoindre.

 

Voilà Marie la femme de chambre qui entre, sourire aux lèvres, elle est charmante et émerveillée par cet illustre personnage, elle le prend pour un hypnotiseur de cirque, c’est sa mère qui le lui avait dit quand elle était petite fille !

 

Freud furieux d’être réveillé, va s’apprivoiser et avoir avec la jeune femme une « séance » plus ou moins de psychanalyse, ils vont se confier leurs secrets, leurs émois.

 

François Berléand et Nassima Benchicou sont de très bons interprètes, mais pour moi la magie n’a pas vraiment opérée, la mise en scène d’Alain Sachs n’est pas en cause, ni le beau décor de Catherine Bluwal.

Anne Delaleu

13 février 2024

Théâtre Montparnasse

Collaboration Artistique Corinne Jahier
Décor Catherine Bluwal
Costumes Jean-Daniel Vuillermoz
Lumières Laurent Béal assisté de Muriel Sachs
Musique Patrice Peyrieras

L'argent de la vieille - R. Sonogo - Théâtre Libre

 

L’argent de la vieille

Rodolfo Sonego (en accord avec Isabella Gullo)

 
Mise en scène Raymond Acquaviva
Traduction et adaptation Sylvie Chauvet
Adaptation et dialogues Jean Franco et Guillaume Mélanie
 
Avec Amanda Lear, Atmen Kelif, Marie Parouty, Olivier Pagès, Jeanne Perrin
 
 
L’argent ne fait pas le bonheur… ah bon ? enfin tout le monde court après !
 
Il y a eu la mythique partie de cartes de Pagnol, il y a maintenant les parties de belote interminables chez la comtesse.
 
Cette milliardaire d’un âge indéfinissable, est comme le diamant, je ne parle pas de pureté, mais elle est capable de tout couper sans se briser ! Elle a l’arrogance des parvenus, elle est championne de méchanceté, de cynisme, d’un égo démesuré.
 
Jean-Luc et Pierrette, c’est la France d’en bas, tous les ans ils se préparent à gagner une belle fortune en espérant la battre aux cartes. Leur fille, Anastasia, est d’un autre tempérament, plus révoltée mais en attendant elle est servante chez Madame ! Il y a aussi Georges, le majordome, filou séduisant, on ne sait pas trop ce qu’il trame.
 
C’est une comédie féroce, adaptée du film italien, on rit beaucoup, en fait il n’y en a pas un pour relever le niveau, et c’est ça qui est drôle ! on ne plaint personne.
 
Amanda Lear est une pétulante milliardaire, toute en strass, paillettes, perlouses, et drôlerie, Atmen Kelif et Marie Parouty sont d’excellents partenaires, quel abattage, quel brio ! La charmante Jeanne Perrin a tout d’une victime mais … et Olivier Pagès ne manque pas de charme ni de ruse. Ils sont brillamment entraînés dans une mise en scène vive et dynamique de Raymond Acquaviva.
 

Les décors de Nicolas Delas sont somptueux, savamment éclairés par la lumière de Denis Koransky. Tout ce vilain monde habillé par David Belugou.
 
Maintenant vous êtes au courant, allez donc taper le carton chez Amanda !

Anne Delaleu

9 février 2024

Théâtre Libre

 

Fatatras ! - Prévert - Poche Montparnasse

 

Fatatras !

Inventaire de Jacques Prévert

 

Mise en scène Gérard Rauber

Avec Anne Baquet et Jean-Paul Farré

 

Prévert, sa poésie, son humour, tout ceci mené tambour battant par ces deux grands gamins que sont Anne Baquet et Jean-Paul Farré !

Prévert le poète, le dialoguiste de films, à vous de deviner lesquels, l’amoureux des mots et des jeux de mots, des calembours, celui dont on apprend toujours (ouf !) par bonheur les poèmes dans les écoles.

Anne Baquet, sa jolie voix et sa finesse de jeu, Jean-Paul Farré notre clown préféré, on voit leur bonheur de jouer de si beaux textes, faire rire, émouvoir.

Sous l’œil avisé de Gérard Rauber, pas facile de choisir dans l’œuvre immense de Prévert, et ma foi, c’est une réussite !

Un spectacle tout public, à voir absolument pour se divertir avec de beaux textes et de merveilleux comédiens.

Anne Delaleu

3 février 2024

Poche Montparnasse