Sur les pas de Victor Hugo - E. Andrea - Espace Paris Plaine

 

Espace Paris Plaine ICI

durée 1h15
mercredi 11 mars - mercredi 18 mars à 15h

samedi 14 mars à 15h 

dimanche 15 mars à 15h
et samedi 21 mars 17h30

 

Sur les pas de Victor Hugo

Spectacle musical d’Estelle Andrea

 

Texte et compositions musicales : Estelle Andrea.
Mise en scène : Estelle Andrea et Magali Paliès.

Avec Estelle Andrea, Oscar Clark, Julien Clément ou Michel Dudan et Magali Paliès.

 

Estelle et Magali aiment les grands hommes ! Après Léonard de Vinci, elle se sont penchées sur Victor Hugo.

Le port de Guernesey, 1855. L’exilé politique, le poète, qui se promène se nomme Victor Hugo. Il cherche une maison. Il rencontre un pêcheur, celui-ci le reconnait et par bonheur, va l’aider à trouver une maison pour loger sa famille, Adèle et les enfants, (et une certaine Juliette mais chut on n’en parle pas !), et il rage aussi contre la perte de sa malle qui n’est toujours pas arrivée.

Victor Hugo, emporte aussi avec lui, le souvenir de Léopoldine, sa jeune fille trop tôt disparue, pour laquelle il écrira un magnifique poème.

Il rencontre la jeune fille du pêcheur, grande liseuse et connaissant son Victor Hugo sur le bout des doigts, son livre favori « Notre Dame de Paris » !

A la taverne il retrouvera la joie de vivre, l’amitié, et surtout le plaisir d’écrire à nouveau.

Un bien joli spectacle, bravo aux comédiens-chanteurs qui enchainent les personnages au fur et à mesure de l’histoire. Bonne idée aussi de projeter en guise de décor, les photos de l’intérieur de la maison à Guernesey. La mise en scène est inventive et poétique.

Jouer un extrait de « Notre Dame de Paris » et terminer sur « les Misérables ». Chansons et dialogues parlés, violon et guitare, airs tristes ou joyeux. Tout est bien ! Les enfants ne s'y trompent pas tant ils étaient concentrés et intéressés. Victor aurait été content !

Cette fine équipe quittera les brouillards et le vent pour le soleil de Provence en juillet et le festival OFF à la « Présence Pasteur ».

Anne Delaleu

Espace Paris Plaine

11 mars 2026

Monet, Renoir et Bazille - V. Marc - Studio Hébertot

 

Site du théâtre ICI

samedi 16h30 et Dimanche 19h

durée 1h10

Jusqu'au 29 mars

Monet, Renoir et Bazille

Vincent Marc

Mis en scène par Julien Gallix

Avec Emma Boddaert, Théophile Douin, Édouard Edilber, Marceau Gavrel, Gabriel Mirété et François-Xavier Drevet

Montpellier, un jeune homme s’évertue à apprendre la médecine, c’est la volonté de son père, mais c’est l’art, la peinture qui intéresse Frédéric Bazille, il suit des cours au musée Fabre. Les parents acceptent que leur fils monte à Paris, après tout il y a aussi une faculté de médecine et surtout des ateliers de peintres. 1862 Enfin Paris !

Dans l’atelier du peintre Charles Gleyre, il rencontre et sympathise de suite avec deux jeunes peintres Monet et Renoir. Ils ont bien du mal à s’imposer, l’académisme leur pèse, ils veulent créer et non pas copier.

Leur vie de bohême, ils la passent au café, retrouvent un groupe d’amis, Zola, Baudelaire, Cézanne. Ils bouillonnent d’idées, il faut sortir de l’atelier, retrouver la nature, la vraie vie !

Côté sentimental, Frédéric est pudique, il sympathise avec la charmante Pauline qui souhaiterait un peu plus, Monet par contre souffle Camille à son ami Renoir… Frédéric est généreux, il a emménagé avec Monet qui est sans le sou. L’amitié avant tout.

Et l’Académie reste figée dans ses conventions. Nos jeunes peintres sont dépités.

Bazille continue à peindre, il a du talent, son père le reconnait, par contre une toile « le pêcheur » choque malgré sa beauté. Alors il peint « la réunion de famille » un superbe tableau et un sujet plus apaisant.

Hélas, ce jeune talent va se retrouver au cœur du conflit de 1870, la guerre va l’engloutir à 29 ans. C’est lui qui a devancé l’appel, malgré l’opposition de ses parents et amis. Mais peut-être cela cache-t-il un autre secret.

Marc Vincent a écrit une pièce intelligente, émouvante sur l’amitié, l’art, et l’amour. La mise en scène est dynamique, astucieuse et les comédiens sont tous excellents. Pas évident de changer de personnage et y faire croire.

N’hésitez pas à suivre cette aventure théâtrale, et à retrouver Bazille au musée d’Orsay, il a sa propre salle.

Anne Delaleu

7 mars 2026

Studio Hébertot

Génération Barber - Théâtre Essaïon -

 

Site du théâtre ICI

tous les mercredis à 20h50

jusqu'au 23 avril 2026 (sauf les 11 et 25 mars)

Festival OFF Avignon au théâtre "L'Arrache-coeur"

Génération Barber

Mise en scène Sophie Forte
 
De et avec Marie-Cécile Robin-Héraud, Clémence Paquier, Damien Dufour (en alternance avec Guillaume Nocturne, Raphaël Callandreau) et Xavier Vilsek.
 
 
Je retrouve avec toujours autant de plaisir ce quatuor, cerise sur le gâteau, Sophie Forte signe la mise en scène, ainsi que quelques chansons.
 

Eh oui c’est la signature de ce quatuor, détournement de chansons de variétés et les assaisonner à leur façon, ce sont de fameux comédiens, il y a deux nouveaux qui sont encadrés par la toujours « gracieuse » Marie-Cécile, Xavier est toujours le roi de l’imitation et du bruitage, et il se donne à fond !
 
Le programme débute par une « chanson divine » sur les portables, alors on rigole, mais on les éteint ! et puis la fête commence, comme nous sommes en période d’élection il y a le cultissime « le parti d’en rire », et puis les barbus (ils vont trouver une victime…), et la mode du jeunisme et de la beauté à tout crin, délirant ! Et la méthode pédo-psy pour les gamins n’est pas triste non plus !
 

Photo Paul Robin

Clémence et Damien écoutent les conseils et les vacheries de Madame Cécile… mais la rébellion rode…
 

Photo Paul Robin

C’est dynamique, rafraîchissant, parfaitement huilé, belles voix, sketchs hilarants.
 
Et en France tout finit par des bisous, zoubizou, air que j’avais en tête en sortant du théâtre !

Photo Paul Robin

Anne Delaleu

4 mars 2026

Théâtre Essaïon

Voyage d'un assassin - R. Brunet - Essaïon théâtre

 

 

Site du théâtre ICI

lundi et mardi 21h - durée 1h15

jusqu'au 17 mars 2026

Voyage d’un assassin

Roxane Brunet

 

 

Mise en scène Roxane Brunet

Création lumières Camille Helbéïe

Avec Paul Duvaux

 

Emile est blessé, un coup de couteau, après avoir tué son assaillant.

Ceci dit, Emile malgré sa gueule d’ange, est un tueur à gages, il est en cavale avec pour seul ami, Calepin, son sac à dos !

Emile a passé son enfance avec Christine sa petite sœur dans la ferme familiale, mais il en a eu assez et hélas, fait de mauvaises rencontres… il cherche vainement des réponses auprès de ses « anges gardiens », mais seront-ils là pour le guider ?

Maintenant, le moindre bruit, la moindre lumière, le rend plus que nerveux, il est aux aguets, dans un entrepôt, il y a ce qu’il faut pour se chauffer. Et surtout Il parle à Calepin, le fait rire ou sourire. Il l’embarque partout, mais voilà, comment se terminera cette cavale ?

Un texte fort et intéressant, impeccablement interprété par Paul Duvaux, excellent comédien, la mise en scène de Roxane Brunet est inventive, une très bonne direction d’acteur.

Un rendez-vous à ne pas manquer !

Anne Delaleu

Essaion Théâtre

2 mars 2026

Les grands enfants - S. Blanc et N. Poiret - Théâtre de Passy

 

Site du théâtre ICI

jeudi, vendredi et samedi 19h 

dimanche 15h

Les grands enfants

Sébastien Blanc et Nicolas Poiret

Mise en scène Anne Bouvier

Avec Frédéric Bouraly et Éric Laugérias

Sami et Thomas bricolent et décorent le « nid d’amour » pour leurs enfants, enfin il y en a un qui travaille et l’autre qui regarde…

Ces deux grands gamins, se connaissent depuis l’enfance, et tout naturellement, leurs enfants se sont mariés. Sami et Thomas sont-ils trop présents dans le jeune couple, en attendant, Thomas angoissé de naissance, s’imagine que les enfants ont eu un accident terrible, ils sont en retard, voilà l’explication !

Et bientôt ils apprennent que les tourtereaux divorcent ! Alors leur amitié va être mise à rude épreuve, défendant bec et ongles, leur progéniture. Thomas attendait une naissance mais ce sera le divorce…

Une histoire drôle, émouvante, menée tambour battant par ces deux grands enfants, qui ne savent plus quoi inventer pour avoir raison de l’autre, et pour notre plus grand bonheur !

Une mise en scène drôlissime d’Anne Bouvier, qui met en valeur le texte de Sébastien Blanc et Nicolas Poiret, interprétation déjantée de Frédéric Bouraly et délirante d’Éric Laugérias, on rit énormément, on réfléchit aussi sur l’amitié, le couple et les papys !

 

Anne Delaleu

Théâtre de Passy

21 février 2026

Les p'tites cases - J. Chalude - Studio Hébertot

 

Site du théâtre ICI

jeudi au samedi 21h 

dimanche 14h30

durée 1h20

Jusqu'au 12 avril 2026

Les p’tites cases

Joël Chalude

 

Mise en scène Jean-Claude Cotillard,
Assistante à la mise en scène : Soli
 
Avec Elliot Jenicot, Joël Chalude, Benoît Cassard
Avec la voix de Christine Murillo

 

 

Ah les gaités de l’administration !

Monsieur Szaludowski se perd un peu dans les couloirs et découvre enfin le bon bureau. Il vient chercher pour son employeur, une attestation de reconnaissance de travailleur handicapé.

 

Plus de guichetier pour vous renseigner,  mais un robot pour enregistrer les demandes, l’humanité quoi…

 

Enfin un employé de bureau, un être humain,  entre dans la pièce et se plonge dans son ordinateur, ce qui n’arrange guère Monsieur Szaludowski qui lit bien sur les lèvres, alors bien entendu c’est un vrai dialogue de sourds !

 

Pauvre homme, le voilà aussi en prise avec le psy, qui est beaucoup plus préoccupé par la pause-café que le boulot. Et les p’tites cases me direz-vous ? et bien on a du mal à les remplir pour obtenir ce fichu papier, des questions totalement déplacées, qui n’ont rien à voir avec la situation ou le travail de Monsieur Szaludowski.

 

Une pièce amusante, qui démonte le mécanisme de la paperasse, de l’incompréhension totale.

 

Un univers totalement déjanté grâce à la mise en scène de Jean-Claude Cotillard, qui a su mettre en lumière le texte de Joël Chaludé, qui tient le premier rôle avec beaucoup de dérision, Elliot Jenicot, grand clown totalement désabusé, c’est toujours un plaisir de le retrouver sur scène, Benoît Cassard est parfait dans le rôle de l’employé qui n’en a rien à faire de l’humain. Et Christine Murillo qui apporte sa touche personnelle au final de la pièce,

 

Anne Delaleu

Studio Hébertot

19 février 2026

Nuits blanches - F. Dostoïevski - théâtre du Lucernaire

 

Nuits blanches

F. Dostoïevski

Théâtre du Lucernaire ICI

mercredi au samedi 21h - dimanche 17h30

durée 1h15 - salle Paradis

Mise en scène et adaptation Ronan Rivière

Avec Laura Chetrit et Ronan Rivière
Piano Olivier Mazal
Musique Sergueï Rachmaninov

 

Une station de bus à Saint Pétersbourg.

Assis sur le banc, un jeune homme attend, quoi ? il ne le sait pas non plus, il s’ennuie.

Il aperçoit une jeune femme, celle-ci tente de se précipiter dans le vide, elle se ravise, heureusement et les jeunes gens font connaissance un peu maladroitement. Lui est délicat, il a du mal à engager la conversation, timide avec les femmes, Nastenka se confie plus facilement, elle attend des nouvelles de l’homme qu’elle aime et qui aurait dû la demander en mariage à son retour de Moscou…

Voilà donc Cupidon bien ennuyé, il ne sait où aller !

Deux solitudes qui tentent tant bien que mal de se comprendre et de s’aimer.

Ronan Rivière a signé et mis en scène une belle adaptation de cette nouvelle, il est touchant de sensibilité, et Laura Chetrit une belle interprète, une vraie tornade qui emporte tout sur son passage !

Le spectacle illuminé par Rachmaninov et le piano de Olivier Mazal.

Une belle histoire, le charme slave est là.

Anne Delaleu

8 février 2026

Théâtre du Lucernaire