Les filles aux mains jaunes - M. Bellier - Scène Libre -

Site du théâtre ICI

jusqu'au 27 septembre

mercredi au samedi 19h et dimanche 15h

Les filles aux mains jaunes

les oubliées de la Grande Guerre

Michel Bellier

 

Mise en scène Alexander Liebe

avec : Love Bowman, Nolwen Cosmao, Alicia Rousseau et Lucile Roux-Baucher

En 1914, alors que les hommes sont au front, quatre femmes d'horizons divers s'épuisent à fabriquer des obus dans une usine d'armement, Jeanne, hantée par l'invasion allemande de 1870 qu’elle a vécu enfant, Julie, qui rêve d'amour malgré le fracas. Rose, mère de famille, bouleversée par les idées nouvelles et Louise, écrivaine et militante qui leur fait découvrir les suffragettes. 

Entre peurs, espoirs et solidarité, ces "filles aux mains jaunes" bravent la poussière et la chaleur. Ce travail harassant devient le terreau de leur émancipation, marqué par l'ombre pesante du Grabut et l'audace d'une grève pour un salaire égal à celui des hommes.

La mise en scène d'Alexander Liebe fait le pari de la sobriété : aucun décor d'usine ni accessoire. Par le simple jeu du mime, les comédiennes matérialisent leur labeur, et la magie opère. Habitées et profondément touchantes, elles incarnent ces destins brisés du début de la guerre jusqu'au suivant conflit, portés par le récit de Rose.

Ce spectacle m'a bouleversée, faisant écho à l'histoire d'Andréa, ma grand-mère maternelle, qui a sacrifié sa santé en remplaçant son mari dans les vignobles. Un devoir de mémoire indispensable.

 Anne Delaleu

Scène Libre

19 septembre 2026

La Révolution Française - 13ème Art

 

Site du théâtre  ICI
durée 1h30

jusqu'au 8 juin

La Révolution Française

 

Mise en scène Ned Grujic

Livret et paroles : Alain Boublil et Jean-Max Rivière
Musique : Claude-Michel Schönberg et Raymond Jeannot

Direction musicale : Raphaël Sanchez

« C’est une révolte ? » « non Sire c’est une Révolution »

Les comédiens-chanteurs, campent plusieurs rôles, nous traversons les grandes pages de cette histoire, espoir, déceptions, désillusions… mais aussi l’amour de Charles et Isabelle, lui roturier, fervent défenseur de la Révolution et des idées nouvelles, et Isabelle jeune aristocrate, amie de Marie-Antoinette. Leur destin sera-t-il tracé ?

Les nobles et les souverains seront toujours de blanc vêtus, le Tiers Etats en bleu ou en rouge, les costumes sont autant contemporains que 18^ème siècle, après tout la Révolution, le peuple qui gronde seront toujours intemporels, avec ses espoirs et ses débordements.

La musique est belle, une trentaine de chanson, les voix sont justes, enfin une bouffée de gaité avec Mme Sans-Gêne qui se fait courtiser par un jeune militaire corse qui fera parler de lui plus tard !

50 ans déjà, création de l’opéra rock, grande fresque sur une page de notre Histoire, de jeunes chanteurs apportaient leur talent et leur voix au disque, Bashung, Balavoine, Gérard Blanc, Dani, ils nous ont quitté depuis… En attendant le spectacle, je discutais avec mes voisins, ils avaient « vécu » la création en 74 et emmenaient à présent leur fille, ils connaissaient par cœur les chansons !

Une Révolution à voir et surtout entendre, toutes générations confondues !

 Anne Delaleu

13^ème Art Théâtre

12 mai 2024

Le bar de l'oriental - JM Rouart - théâtre Montparnasse

 

Le bar de l’Oriental

Jean-Marie Rouart de l’Académie Française

 

Mise en scène Géraud Bénech - Assistante Lucie Muratet

 

Avec Gaëlle Billaut-Danno, Pierre Deny, Katia Miran, Charles Lelaure  (Alternance avec) Valentin De Carbonnières, Pascal Parmentier et Mai Thành Nam

Scénographie Emmanuel Charles
Lumières Olivier Oudiou
Costumes Lucie Guillemet

 

« Langson, Nord Tonkin, début octobre 1950
Dans le huis-clos étouffant d’une vieille demeure coloniale, cinq personnages en quête d’eux-mêmes, se retrouvent soudain projetés dans le tourbillon de l’Histoire, au tournant de cette guerre d’Indochine qui s’annonce bientôt perdue.
Le passé ressurgit soudain, réveillant les tensions enfouies et les questions demeurées sans réponses. Que s’est-il donc passé cinq ans plus tôt, à Saïgon, au Bar de l’Oriental ? Une promesse non tenue, un amour refusé par fidélité à un autre amour, à une cause supérieure, à un enracinement corps et âme dans ce pays si attachant et énigmatique…
L’engagement politique, l’art, ou l’amour opèrent ici comme autant d’idéaux, parfois illusoires, souvent contradictoires, et pour lesquels certains iront jusqu’à sacrifier leur vie. »

 

Beau décor, belle ambiance, mais… je n’ai guère adhéré à l’histoire, aux histoires d’amours complexes, un peu fourre-tout, un peu déçue par le texte, moi qui apprécie tant les romans de Jean-Marie Rouart.

  

Anne Delaleu

22 février 2024

Théâtre Montparnasse

Le secret des conteuses - M Amsili - Avignon Théâtre des Gémeaux

 

théâtre Les Gémeaux  tel:+33 4 88 60 72 20

durée 1h30 - 16h35

Le secret des conteuses

Martine Amsili

 

Mise en scène : Martine Amsili
 
 

Avec : Delphine Zentout, Julia de Gasquet, Florence Cabaret, Séverine Cojannot, Maria Pitarresi

Costumes Agnès Dupuis
Scénographie Éric Dupuis
Création lumières Françoise Noyon
Musique Jean-Pierre Stora
Chorégraphie sous le regard de Pierre-François Dollé
Régie Rafaël Monteiro

 

Prenons la commodité de la conversation et écoutons !
 
Ninon de Lenclos, jolie femme, intelligente, cultivée, reçoit ses amies, par contre ce jour-ci n’est pas comme les autres, elle refuse sa porte à d’illustres hommes ce qui navre beaucoup Louison sa servante.
 

Joli salon, meubles raffinés, tabourets tapissés, et voici la première venue, Madame de Sévigné, cette dernière soupire, sa fille Madame de Grignan est si loin d’elle ! puis Mademoiselle de Scudéry, qui a toujours préféré le célibat, et ne manque pas d’esprit, puis
Madame Scarron, plus énigmatique, elle s’occupe des enfants de Madame de Montespan.
 
Ninon propose un jeu à ses amies «Le Secret des conteuses », chacune devra parler d’amour ! Certaines sont réticentes, d’autres amusées, ma foi, les voilà engagées à raconter une véritable histoire sans nommer le galant !
 
De bons mots, du bel esprit, de la grâce et de l’humour.
 
Une belle mise en scène de l’auteure Martine Amsili, de superbes costumes et une distribution de qualité.
 
Rendez-vous donc chez Ninon pour écouter le beau langage et le secret de ces dames…

 

Anne Delaleu

15 juillet 2023

Théâtre des Gémeaux

Les téméraires - Delpech/Foulon - Avignon théâtre des Gémeaux

Théâtre Les Gémeaux tel:+33 4 88 60 72 20

durée 1h30 - 17h05

Les Téméraires

Julien Delpech, Alexandre Foulon

 

Mise en scène : Charlotte Matzneff
 
Assistante mise en scène : Manoulia Jeanne

 

 

Avec Romain Lagarde, Stéphane Dauch, Sandrine Seubille, Barbara Lamballais, Armance Galpin, Antoine Guiraud, Thibault Sommain

 

Jeanne est enceinte de son amant, Emile Zola, Alphonsine son épouse légitime, ne sait rien encore. Pour l’instant, il est important de sortir son nouveau roman, oui mais… un certain capitaine Dreyfus vient d’être condamné et son histoire divise la France et va bousculer la vie de deux personnalités, l’écrivain et le cinéaste.

Georges Méliès, scandalisé par tant d’injustices, va réaliser un film sur l’affaire Dreyfus. Il fera selon ses propres moyens, aura ses détracteurs, comme Zola, mais ces deux-là ne se laisseront pas intimider.

Charlotte Matzneff a signé une mise en scène au cordeau, dynamique, tous les interprètes sont excellents.

Une page d’Histoire à consulter et feuilleter inlassablement !

Anne Delaleu

11 juillet 2023

Théâtre Les Gémeaux

Zola l'infréquentable - D. Caron - Théâtre de la Contrescarpe

 

Site du théâtre ICI

mercredi à vendredi 21h

samedi 20h30 - dimanche 16h30

durée 1h20

Zola l’infréquentable
Texte et mise en scène : Didier Caron

 

avec Pierre Azéma et Bruno Paviot

Créateur lumières : Denis Schlepp
Costumes : Mélisande de Serres - Perruques : Vincenzo Ferrante
Scénographe : Capucine Grou-Radenez

 

Une matinée bien triste et pluvieuse, de décembre 1897,  les obsèques d’Alphonse Daudet, au Père Lachaise, à la demande de Léon son fils, Emile Zola intervient et rend hommage à son ami Alphonse.

co Fabienne Rappeneau

Revenons quelques temps auparavant, dans le salon d’Alphonse, Emile Zola s’apprête à partir, mais voici Léon Daudet, surexcité il revient de l’Ecole Militaire, on a dégradé Dreyfuss ! l’antisémite Léon est aux anges, tout l’oppose à Zola.

 

co Fabienne Rappeneau 

Zola le connaît depuis longtemps, il n’a guère d’estime pour ce personnage, écrivain sans talent, raciste, antisémite. Léon quant à lui, déteste Zola « l’italien », déteste ses écrits, ils sont au moins d’accord sur quelque chose, ils se méprisent !

Zola a une vie privée compliquée, une femme tolérante, une maitresse et deux jeunes enfants. Léon est en instance de divorce avec Jeanne Hugo, petite-fille de l’écrivain (Jeanne était au pain sec dans le cabinet noir…).

Le duel verbal sera rude entre les deux hommes, Zola essayant de fléchir Daudet, n’arrivant pas à le convaincre. Viendra la publication de «J’accuse » dans le journal l’Aurore, Zola sera contraint de s’enfuir en Angleterre. Sa fin de vie restera un mystère, assassinat ou pas ?

co Fabienne Rappeneau 

co Fabienne Rappeneau 

Didier Caron a signé une page d’Histoire importante et nécessaire, sa mise en scène est puissante, et quels merveilleux comédiens que Pierre Azema et Bruno Paviot. Ils sont parfaitement ancrés dans leurs personnages et leurs joutes verbales sont un délice !

En fait vous pouvez courir fréquenter M. Zola !

Anne Delaleu

9 octobre 2022

Théâtre de la Contrescarpe

Jeanne d'Arc - théâtre Le Petit Chien Avignon

 

Théâtre Le Petit Chien

durée 1h10

Jeanne d'Arc

Monica Guerritore

Mise en scène : Monica Guerritore
Collaboratrice artistique : Bénédicte Bailby, Jeanne Signé

Avec Séverine Cojannot

Et si nous revoyons Jeanne d'Arc autrement que dans nos souvenirs et images d'Epinal ?

Bien sur, elle a toujours été habitée par une foi profonde, et l'Eglise a mis du temps à se faire pardonner son procès et son exécution. Il fallait une personnalité pour réunifier le pays après la Grande Guerre et elle fut toute trouvée !

Mais revenons à Jeanne, comment interpréter cette jeune fille, à l'heure actuelle ? 

Elle est humaine, elle a peur devant la mort, devant ses juges, elle se renie, se rétracte. Mais elle a du coeur, de la vaillance, tient tête à tous.

L'écriture de Monica Guerritore sur notre héroïne nationale, nous interroge sur nous-mêmes, sur le rôle de la femme aussi, Jeanne a dû se battre pour porter des habits d'hommes, qui la protégeaient. Elle n'avait rien d'une petite gamine qui ne garde que ses moutons et entend des voix, et pourtant...

La mise en scène est saisissante, mêlant le film muet "Jeanne d'Arc" de Dreyer, aux images d'archives de la place Tien An men et le jeune homme qui se dresse pour empêcher le char d'avancer, Che Guevarra  (ça je le comprends moins mais bon !), Martin Luther King.

Il fallait une comédienne de haut niveau, Séverine Cojannot est parfaite et relève le défi, elle est la guerrière, la femme de tête, elle est toutes ses femmes qui luttent pour s'affirmer. Elle est moderne.

Une très belle pièce, vous serez saisi par le spectacle.

Anne Delaleu

Théâtre Le Petit Chien

17 juillet 2022

Olympe de Gouges - Théâtre Episcène Avignon

Site du théâtre Episcène ICI

durée 1h05

Olympe de Gouges,  plus vivante que jamais

Joëlle Fossier

Mise en scène : Pascal Vitiello
avec Céline Monsarrat
Assistant Mise en scène : Jérémy de Teyssier

Olympe de Gouges, une vraie lionne, elle est dans sa cellule, on l'a arrêtée pour propos subversifs ! Elle ne se laisse pas aller, elle arrive même à se lier d'amitié avec son jeune geôlier, un brave garçon blessé à Valmy,  il lui apportera ce dont elle a besoin, de l'encre, des plumes, par contre pas de linge pour se changer, et elle sait qu'elle doit comparaitre devant le tribunal révolutionnaire.

Olympe a écrit « les droits de la femme et de la citoyenne », fervente révolutionnaire, heureuse du changement, mais elle agace en haut lieu, ses idées de maternité, d'une maison pour les anciens, du divorce, de l'égalité entre homme et femme, elle était visionnaire. 

Elle n'avait peur de rien, mais dégoutée de la violence, sa Révolution baignait trop dans le sang et Olympe était contre la peine de mort, farouchement opposée à l'exécution de Louis XVI. 

Un matin on lui annonce qu'elle comparaitra devant le tribunal révolutionnaire, composé exclusivement d'hommes, pas de femmes bien sûr, ni même les "tricoteuses" dans l'assemblée, elle se retrouve seule pour se défendre, elle n'a pas droit à un avocat !  le verdict tombe elle sera exécutée. Son dernier chagrin, son fils qui par peur des représailles, la renie. Alors avant de partir à l'échafaud, elle écrira encore une dernière lettre à une amie imaginaire.

Céline Montsarrat est une Olympe courageuse, ardente, malicieuse. La mise en scène est inventive, Olympe est aimée de Pascal Vitiello on le sent bien !

Une pièce intéressante par l'écriture, et qui n'est pas dénuée d'humour. 

Anne Delaleu

17 juillet 2022

J'ai sauvé la France ! - A. Peron - théâtre de la Contrescarpe

 

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jusqu'au 29 mars 2022
les dimanches à 20h30 et les mardis à 21h

J’ai sauvé la France

Alain Peron

 

Mise en scène : Rémi Mazuel

Direction Artistique : Bérénice Boccara

Création Lumière : Damien Dufour - Composition musicale : Mathieu Rannou

Avec : Denis Souppe • Leo Bastard • Anne-Victoire Armstrong • Sophie Taoc • Rémi Mazuel

co Fabienne Rappeneau

Charles VII l’homme qui ne voulait pas être roi, cultivé, plongé dans ses livres, fils de Charles VI le fol et père du futur Louis XI, ce n’est guère évident pour ce jeune homme que rien ne prédisposait à cette lourde tâche, en pleine guerre.

A la fin de sa vie, Charles souffre, son médecin Adam Fumée tente de le soulager, il lui propose une boule de pavot… le vieux roi n’est pas dupe, il sait que le remède sera définitif… alors Charles VII lui propose un marché, et raconte son histoire.

Le jeune Charles, n’était pas promis au trône, il a deux frères ainés devant lui, mais le destin en a voulu autrement, et la mort des dauphins, le projette en pleine lumière, il a fort heureusement auprès de lui, un ami fidèle Tanguy du Chastel.

Il a du courage, de l’endurance et surtout ses lectures lui ont permis d’avoir un jugement juste sur la situation du pays, de la guerre, des ennemis. Reconquérir la couronne, ne pas laisser la France aux mains des Anglais, se battre contre les bourguignons, il s’imposera comme un grand stratège mais à quel prix !

co Fabienne Rappeneau

Une jeune fille va l’aider, le soutenir, le convaincre, elle a du caractère et surprend par son audace et sa lumière, mais Jeanne devra affronter seule son destin. Et puis Jacques Cœur, qui enrichit certes le roi, mais se prend de larges « commissions », il aura le malheur de vouloir trop plaire à la belle Agnès Sorel, et sera jeté au cachot.

La belle Agnès, lance la mode (vêtements, produits de beauté !), elle sera le grand amour de Charles, elle aussi sera sacrifiée.

co Fabienne Rappeneau

co Fabienne Rappeneau

La mise en scène de Rémi Mazuel est dynamique, créative, Denis Souppe campe un valeureux Charles VII, arrogant, sûr de lui ou tendre, Leo Bastard est un fougueux Charles VII jeune et un bien rusé Louis XI, Anne-Victoire Armstrong a la lourde tâche d’incarner la pureté et la sensualité, elle réussit à convaincre dans les deux rôles, Sophie Taoc est une parfaite Yolande d’Aragon. Rémi Mazuel est médecin, Tanguy ainsi que Jacques Cœur le roué, « à Mazuel vaillant rien d’impossible ! »

Un beau livre d’Histoire à feuilleter, certes j’ai été un peu étonnée de la tenue d’Agnès, bien contemporaine pour le sujet, mais la mode et la beauté sont intemporelles !

Anne Delaleu

8 mars 2022

Théâtre de la Contrescarpe

Le rêve de Mercier - A. Pastor - Théâtre de la Contrescarpe

 

Site du théâtre ICI

jusqu'au 31 mars 2022

durée 1h15

• les jeudis et vendredis à 19h
• les samedis à 18h30

Le rêve de Mercier

Alain Pastor

Mise en scène Pascal Vitiello

Assistant à la mise en scène : Jérémy de Teyssier

Avec Séverine Cojannot et Patrick Courtois

 

La Révolution française, une grande idée de liberté, fraternité, d’égalité, voilà le rêve des Français et de Louis-Sébastien Mercier écrivain (que je ne connaissais pas !) et révolutionnaire, en revanche si on vous dit Grimaldi Monaco, vous connaissez mieux, et voilà donc la triste histoire de Françoise-Thérèse de Choiseul-Stainville, épouse Grimaldi, princesse de Monaco.

Nous sommes donc le 7 thermidor 1794, Mercier se retrouve dans la cellule d’une charmante jeune femme, ils ne se connaissent pas, mais dans le malheur on oublie vite les convenances, et ils sympathisent très vite, la jeune femme est mariée, elle a deux filles, Mercier a lui aussi deux filles. Elle ne dévoile pas son identité, lui est fier de se présenter, il est écrivain, ardemment républicain, mais toute cette violence, ces hommes et ces femmes que l’on envoie à l’échafaud, trop de sang, trop de délation, oui le peuple aspire à la paix et la réconciliation, mais c’est sans compter avec le Tribunal de Fouquier-Tinville.

co photo Fabienne Rappeneau

 

Une princesse ? oui mais elle pensait être épargnée par son statut de princesse étrangère, hélas Monaco s’est ralliée à la république française, et voilà Thérèse de nouveau française, elle pressent bien ce qui va lui arriver…alors elle fait croire lors de son procès qu’elle est enceinte, au moins elle gagne une journée pour se préparer et surtout donner un souvenir à ces chères filles.

co photo Fabienne Rappeneau

L’histoire vraie de cette jeune femme, qui n’aspirait qu’à être heureuse de vivre avec son mari et ses enfants, moins connue que Marie-Antoinette, elle n’aura pas vécu longtemps pour laisser une trace dans la grande Histoire.

co photo Fabienne Rappeneau

Mais voilà pour les passionnés d’Histoire, et les autres, une pièce bien écrite, intéressante et jouée avec beaucoup de finesse par Séverine Cojannot et Patrick Courtois qui apporte truculence et humanité.

Pascal Vitiello a su éviter le pathos pour nous offrir un moment délicat de théâtre, sur un très beau texte d’Alain Pastor.

Anne Delaleu

24 février 2022

Théâtre de la Contrescarpe

Le Montespan - J. Teulé - théâtre de la Huchette

 

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mercredi à vendredi 21h - Samedi 16h et 21h

durée 1h40

Le Montespan
Jean Teulé

(adaptation théâtrale Salomé Villiers)

Mise en scène : Etienne Launay assisté de Laura Christol

Avec : Salomé Villiers, Michaël Hirsch et Simon Larvaron

Costumes Virginie H, Décor Emmanuel Charles,

Lumières Denis Koransky, Création sonore Xavier Ferri

Photos Fabienne Rappeneau

Je n’ai pas lu le livre de Jean Teulé (mais je vais y remédier !), c’est donc avec une curiosité et mon intérêt pour l’Histoire de France que je me suis rendue à la Huchette, connaissant quand même l’histoire de ce cocu même pas magnifique, j’ai été surprise et au théâtre c’est une bonne chose, le texte est drôle, virulent, très actuel dans son vocabulaire.

L’histoire de deux amoureux - mariage d’amour mais oui - avec deux enfants, mais Athénaïs n’a pas vraiment la fibre maternelle, et elle souffre du manque d’argent. Monsieur de Montespan s’engage donc pour la guerre espérant récolter la gloire, la fortune et bien sûr la reconnaissance royale ! Hélas, il revient indemne mais toujours sans le sou. Et voilà que Madame est engagée comme dame d’honneur de Marie-Thérèse, reine de France, c’est à partir de ce moment que les beaux yeux de la belle marquise font mourir d’amour Louis XIV ! Comment résister au roi ? c’est ce qu’elle tente d’expliquer à son mari, celui-ci ne veut rien entendre, il ne sera pas aussi complaisant que d’autres qui pousseraient bien leurs femmes dans le lit royal ! Il est toujours amoureux de la belle Athénaïs et va provoquer à sa manière l’amant pendant plus de vingt ans…

Le spectacle est haut en couleurs, les lumières et le décor magnifient le texte, l’interprétation de Salomé Villiers est sensuelle et drôle, Simon Larvaron campe avec beaucoup d’intensité le malheureux Montespan, et Michaël Hirsch prouve qu’il est bien le digne rejeton de Louis de Funès et Robert Hirsch ! Que de talents à eux trois, superbement mis en scène par Etienne Launay assisté de Laura Christol.

Un plaisir des yeux et du langage, un spectacle drôle qui donne envie de retourner dans les salles, une belle déclaration d’amour au théâtre !

Anne Delaleu

27 janvier 2022

Théâtre de la Huchette